不能穿的時裝：衣不驚人誓不休【2】

未來，穿越到過去

對於隻知道上世紀60年代嬉皮士、搖滾、波普風的人來說，這顯然還不夠時裝精的資格。因為，著名的“阿波羅”登月工程就發生在那時，對宇宙的神往和對科技的重視成為社會主題，由太空、宇航為靈感的設計風格應運而生，設計師們大膽採用新型材料和設計元素，創造出了充滿視覺沖擊力、有太空人感覺的“未來主義”。而這種風格的細節特點就是塑膠材質、皮質高靴、金屬色澤、夸張輪廓、鮮亮色塊和鋼盔頭。未來主義服裝具有強烈的時代氣息，現在回顧那些先鋒設計師的作品，跟電視上重播的老片子一樣，振奮人心卻又傻傻地有點讓人感動。

“太空時代”使用的面料常常令人無法相信，給人的印象是一種奇特的混合物。這些面料遠不是那些廉價的免燙衣料，而是最尖端的高科技產品——有自己頭腦的高檔衣料。比如有一種本來是用於太空行走的微壓縮面料，它的纖維裡含有能被皮膚吸收的微囊，囊中含有從海藻裡精心提煉的維生素C，為宇航員補充營養。后來這種面料被應用於常規服裝后，被設計師改良為放置壓縮的芳香劑，能釋放出迷人的香味，讓人愛上它。

這個時期還風靡一種叫做“五點剪”(Five-Point Cut)的發型，這是英國時裝設計師、超短裙的發明者Mary Quant的又一個潮流發明。無論是保守的還是前衛的女人都把頭發剪成這樣：從頭發中間開始，分出非對稱的五縷，剪出棱角來。當時流行的女性整體風格是柔弱的脖子、消瘦而弱不禁風的身體，加上好像頭盔一樣的發型，眼睛畫得大大的，一副天真無邪的模樣。

獨辟蹊徑的“太空設計師”

Pierre Cardin絕對可以說是服裝設計師中，玩轉“未來主義”風格的翹楚，他擅長用平易近人的毛呢質材創造有奢華太空感的輪廓。Pierre Cardin在1964年設計的登月題材系列服裝，比美國宇航員登陸月球還早了5年，而在他88歲高齡的2010年，他又重返闊別10年的巴黎服裝周，用一場200多個look的大秀，將其最擅長的“未來主義”風格與上世紀60年代的復古風格Mix&Match，讓人驚艷。

Andre Courreges曾經是學習工程的，當過飛行員，熱衷於泡沫材料以及Lurex金屬絲的研究，因此對於技術美學有著很深的愛好。他的幾何剪裁、皮質高靴和怪異配飾塑造了人們對太空人的基本印象。1964年，他發布了“Moon Girl Look”，超短的條紋緊身連衣裙、銀白色的主調輔以PVC材質的go-go短靴，幾何線形的設計將局部的平面與整體的立體完美統一。由於Andre Courreges的未來主義設計中運用了大量短小的服飾，使得當時反對迷你裙的Coco Chanel怒斥他在破壞女性的線條、糟蹋女性的美好身材，而他則冷靜地回答說：“我不用解剖刀就能使女孩子們年輕20歲。”

Paco Rabanne曾經是巴黎大學建筑系的學生，對建筑有著濃厚的興趣，后來卻漸漸嘗試設計女性手袋和鞋子，並產生了越來越濃厚的興趣。他喜歡人們稱他為“工程師”而不是“設計師”，因為他並不喜歡用面料來設計衣服，金屬和塑料片才是他的靈感來源。到1966年為止，他每個月要耗費3萬米的Rhodoid塑料，用於設計新奇怪誕的時裝。Paco Rabanne為《太空雌雄Barbarella》設計了PVC質材的性感太空服，讓塑料衣出現在天橋上。1966年，他在巴黎推出了12套被稱為“不能穿的時裝”，全是用塑料碟子做的;后來他又推出使用鋁片和皮革、鴕鳥毛制作的服裝，件件可謂衣不驚人死不罷。